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          | 編輯推薦: |   
          | 1. 本土创新——国内的读者群与日本、韩国和欧美国家的读者群截然不同,许多国内读者都没有经过专业的美术训练和绘画学习,因此相对绘画功底薄弱甚至是零基础,为此我们在知识点、步骤讲解上特别强调详细,就拿绘画步骤数量来讲,比通常的同类图书要多出20%以上。
 2.
 双色创新——策划之初我们就决定不惜成本地采用双色印刷形式来完成书稿,目的是提高读者的学习效率,使读者能够看到前后绘画的整个过程,快速地辨认绘画要点。当然为此笔者要多画50%的图量。
 3.
 内容创新——详细的辅助线、指引线、标注线和标注本身是本套书区别于其他同类书的又一大特点,不要小看这些辅助线,经研究它们能大幅提高学习效果30%以上。为此我们又多花费了15%左右的工作时间。
 4.
 体例创新——大多数章都包含技术专栏、实例展示、特训练习3个技术模块,通过反复讲述、强调、练习的方法最大程度地加强读者的学习效果。看似简单的3种体例,却是在数以千计的读者反馈的基础上总结得来的。
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          | 關於作者: |   
          | C.C动漫社是目前国内规模最大,也是最专业、最权威的漫画技法图书创作团队,从2005年开发出国内第一本卡漫技法图书至今,已经出版有60余种漫画技法教程图书,并被众多大专院校和培训班选作教材。其中大部分著作版权都已输出到港台地区。其代表作《超级漫画素描技法》和《超级漫画技法宝典》两大系列图书更是长期位居当当网、卓越网及新华书店同类图书畅销榜前列。 《漫画素描技法从入门到精通》系列图书由C.C动漫社数位资深漫画师,在总结多年漫画创作经验的基础上,整理了数以千计的读者反馈意见,历时一年多时间创作而成。在这里,眼睛所到之处都是画师们的精髓之作,无论从内容含金量上、讲解细致程度上,还是从绘画的技术水平上,堪称近些年国内同类书的最高水平。相信在这里,大家将会有意想不到的收获和喜悦。
 感谢多年来广大漫迷们对C.C动漫社和原创漫画的支持,我们会再接再厉,创作出更多更好的作品回报给读者,为中国的动漫事业做出自己的一份贡献
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          | 目錄: |   
          | 序 言 本书使用说明
 第1章 漫画基础
 011 让我们来了解漫画
 111 漫画的概念与起源
 112 漫画的表现形式
 113 漫画创作的基本流程
 012 绘制漫画的工具
 技术专栏:漫画所需的基本工具
 121 漫画原稿纸与拷贝台
 122 铅笔的选择和使用
 123 各种绘画用尺
 124 漫画墨水和蘸水笔的使用
 125 刀具的选择与网点纸的使用方法
 126 活用橡皮
 127 数字化工具的选择和使用
 实例展示:不同工具的绘制效果
 特训练习:利用漫画工具搭配绘制美少女
 第2章 从头部开始画人物
 021 人物脸型的基本画法
 技术专栏:同一个人物的脸型变化
 211 鹅蛋形脸
 212 圆形脸
 213 三角形脸
 214 方形脸
 215 其他特殊脸型
 实例展示:不同脸型的人物
 特训练习:绘制鹅蛋形脸的美少女
 022 人物五官的表现
 技术专栏:确定五官位置的十字线
 221 眼睛
 222 鼻子
 223 嘴
 224 耳朵
 实例展示:不同五官组合的表现
 特训练习:绘制美少年的五官
 023 Q版人物面部的画法
 231 Q版人物的脸型
 232 Q版人物的五官变形
 024 多种多样的发型表现
 技术专栏:头发的表现方法
 241 不同区域头发的绘制方法
 242 头发的厚度
 243 头发的长度
 244 头发的质感
 245 头发的颜色
 246 头发的动态
 247 男性和女性的发型表现方法
 实例展示:不同发型的人物展示
 特训练习:绘制卷发美少女
 025 面部的个性化画法
 技术专栏:不同脸型人物的五官位置变化
 251 不同年龄段人物的面部特点
 252 不同种族人物的面部特点
 实例展示:拥有个性化面部的角色展示
 特训练习:绘制可爱的小猫女
 026 表现人物头部的立体感
 技术专栏:头部立体感的表现方法
 261 头部的透视表现
 262 五官的透视表现
 实例展示:人物头部不同角度的表现
 特训练习:绘制俯视的人物头部
 第3章 人物表情的表现
 031 表情的表现方法
 技术专栏:人物产生表情的肌肉原理
 311 严肃
 312 高兴
 313 生气
 314 惊讶
 315 怀疑
 316 悲伤
 317 害羞
 实例展示:同一个人物的不同表情变化
 特训练习:绘制青年的愤怒表情
 特训练习:绘制萝莉的哭泣表情
 032 漫画表情的张力
 321 漫画表情的夸张
 322 表情符号在漫画中的运用
 033 不同性格人物的面部表情
 331 懦弱的人
 332 坚强的人
 333 傲娇的人
 334 阴险的人
 034 Q版人物的面部表情
 341 Q版表情的五官省略
 342 漫画中经典的Q版表情
 第4章
 头身比是绘制人物的关键
 041 人物的基本头身比
 技术专栏:头身比的概念
 411 8头身
 412 7头身
 413 6头身
 414 5头身
 415 Q版4头身
 416 Q版3头身
 417 Q版2头身
 实例展示:不同头身比的人物
 特训练习:绘制可爱的6头身美少女
 042 头身比的实际运用
 技术专栏:头身比的平衡与变化
 421 8头身的战士
 422 65头身的邻家女孩
 423 5头身的小学生
 424 2头身的Q版小精灵
 第5章 人物身体的绘制方法
 051 人物整体的骨骼与肌肉表现
 技术专栏:简化骨骼的方法
 511 认识人体骨骼的重要性
 512 女性体格与男性体格的差异
 513 人体肌肉的分布与表现方法
 514 女性肌肉与男性肌肉的差异
 515 体格与肌肉的夸张变形
 实例展示:不同体格的人物造型
 特训练习:绘制体格结实的帅哥
 052 人物躯干的表现方法
 521 躯干的基本画法
 522 躯干的弯曲与扭转
 523 男性躯干与女性躯干的差别
 053 人物手臂与手部的表现方法
 531 手臂和手部的基本画法
 532 手臂和手部的姿势组合
 533 男性手部与女性手部的差别
 054 人物腿部与脚部的表现方法
 541 腿部和脚部的基本画法
 542 腿部和脚部的姿势组合
 543 男性腿脚与女性腿脚的差别
 055 表现人物身体的立体感
 技术专栏:身体立体感的表现方法
 551 人物整体的透视表现
 552 躯干和四肢的透视表现
 553 手脚的透视表现
 实例展示:同一个人物的不同角度
 特训练习:人物四肢透视的绘制方法
 第6章 人物的动作表现
 061 人物的基本动作表现
 技术专栏:控制人体运动的关键点——关节
 611 坐姿
 612 卧姿
 613 行走
 614 奔跑
 615 跳跃
 实例展示:各种基本的动作姿势
 特训练习:绘制跳跃中的人物
 062 人物的特殊动作表现
 技术专栏:人体运动的幅度与运动轨迹
 621 格斗
 622 舞蹈
 623 漂浮
 624 坠落
 实例展示:各种不同的特殊动作姿势
 特训练习:绘制漂浮的美少女
 063 Q版人物的动态表现
 631 Q版的动作简化
 632 Q版人物的基本动作
 633 Q版人物可爱的生活小动作
 实例展示:各种不同的Q版人物动作
 特训练习:绘制吃东西的Q版人物
 064 人物动作的透视表现
 技术专栏:表现动作中人体的透视变化
 641 俯视状态下的人体动作
 642 仰视状态下的人体动作
 实例展示:不同透视状态下的人物动作
 特训练习:绘制带透视的人物动作
 第7章
 凸显人物造型的服饰
 071 服饰的基本表现方法
 技术专栏:先有身体再有服饰
 711 服饰体积的表现方法
 712 服饰褶皱的表现方法
 713 服饰的细节表现
 072 民族服饰
 技术专栏:服饰的装饰效果表现
 721 汉族服饰
 722 日本民族服饰
 723 蒙古民族服饰
 724 印度民族服饰
 实例展示:不同的民族服饰
 特训练习:绘制穿汉服的女性
 073 现代服饰
 731 休闲服饰
 732 职业制服
 733 礼服
 734 女式内衣
 074 幻想服饰
 741 未来服饰
 742 魔幻服饰
 075 盔甲类服饰
 技术专栏:如何表现出盔甲的质感
 751 中国古代的盔甲
 752 欧洲中世纪的盔甲
 753 幻想类盔甲
 实例展示:不同样式和材质的盔甲
 特训练习:绘制身穿重型盔甲的女战士
 076 Q版服饰的简化变形
 技术专栏:Q版服饰的变形原理
 761 Q版民族服饰
 762 Q版现代服饰
 763 Q版幻想服饰
 实例展示:不同样式的Q版服饰
 特训练习:绘制可爱的Q版女仆
 第8章
 如何绘制道具
 081 生活道具的绘制
 技术专栏:如何表现道具的立体感
 811 专业用具
 812 居家用品
 813 食物道具
 814 交通工具
 实例展示:不同种类的生活道具
 特训练习:绘制一块可口的草莓蛋糕
 082 战斗道具的绘制
 技术专栏:战斗道具与手部的契合
 821 冷兵器
 822 现代武器
 823 魔幻兵器与科幻武器
 083 富有民族特点的道具绘制
 831 中国特色的道具
 832 日本特色的道具
 833 欧洲宫廷特色的道具
 084 Q版道具的画法
 技术专栏: Q版道具的变形原理
 841 Q版生活道具
 842 Q版战斗道具
 843 Q版民族道具
 实例展示:不同种类的Q版道具
 特训练习:绘制一辆Q版汽车
 第9章 动物的表现方法
 091 哺乳动物的画法
 技术专栏:把握哺乳动物的身体比例
 911 犬科
 912 灵长类
 实例展示:不同种类的哺乳动物
 特训练习:绘制一头矫健的豹子
 092 禽类的绘制
 技术专栏:羽毛的画法
 921 鸟类
 922 家禽
 实例展示:不同种类的禽类
 特训练习:绘制一只翱翔的老鹰
 093 水生动物的绘制
 技术专栏:把握水生动物的体型特点
 931 鱼类
 932 其他水生动物
 实例展示:水生动物展示
 特训练习:绘制一条金鱼
 第10章 背景的画法
 101 场景景致的素材表现
 技术专栏:场景空间感和景致的细节表现
 1011 植物的画法
 1012 山石泥土的画法
 1013 建筑物的画法
 1014 冰、水、火的表现方法
 实例展示:不同场景素材的表现
 特训练习:绘制陡峭的山脉场景
 102 场景的光影表现
 1021 表现白天的场景
 1022 表现夜晚的场景
 103 写实背景的画法
 技术专栏:设计场景的基本方法
 1031 场景的空间与透视知识
 1032 利用真实照片绘制场景
 1033 利用照片组合绘制场景
 1034 想象中的写实场景
 实例展示:不同类型的写实场景
 特训练习:绘制一个室内场景并加入人物
 104 幻想类背景的画法
 技术专栏:幻想背景的构思与绘制
 1041 寻找现实素材来绘制幻想背景
 1042 抽象的背景
 1043 表现情绪的背景
 实例展示:不同类型的幻想类场景
 特训练习:绘制一个幻想场景
 105 Q版场景的表现
 1051 Q版景致的表现
 1052 Q版户外场景的绘制
 1053 Q版室内场景的表现
 第11章 单幅漫画实例训练
 111 单幅漫画的创作流程
 技术专栏:单幅漫画的构图技巧
 1111 收集素材构思初稿
 1112 草稿的绘制要点
 1113 线稿的制作技巧
 1114 网点的选用和处理方法
 112 单幅漫画的创作实例
 1121 牡丹花与少女
 1122 硝烟战士
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          | 內容試閱: |   
          | 序言: 
 回想起来,从创作第一本漫画技法图书开始,已有6年时间。这6年中我们从没有停止过对漫画技法教学的深入研究与探索,并与多家国内知名出版社合作,出版了几大系列的数十种相关著作。其中有很多非常不错的书籍,获得了广大读者的肯定和支持,销量也超过了引进自日本的众多图书。而《漫画技法从入门到精通》系列是近期比较畅销的代表作品,在创作该系列时我们特别注意收集读者信息、总结初学者的学习习惯,甚至找到潜在读者试读样章、反馈意见,帮助我们提高图书水平和创作质量。虽然我们为此花费了更长的创作时间,但事实证明,尊重读者的意见永远是对的,这套书一上市就荣登全国各大书城的同类畅销书排行榜前列。每年国内同类书出版有上百种之多,虽然数量巨大,但是除了日本引进图书外,国产图书少有精品。低级模仿、粗制滥造,甚至抄袭的情况都屡见不鲜。而日本图书又因翻译和阅读习惯等本土化问题,在学习效果上大打折扣。所以早在3年前我们就已经在着手策划一套革命性的产品。目的是突破现有的陈旧和同质化模式,做一套真正符合国内读者阅读习惯、大幅提高学习效率和学习效果的里程碑式的精品图书。近3年中我们翻阅了大量的美术绘画技法图书,特别是日本的漫画技法图书,分析每本书的优缺点,以专业的视角筛选出数十种我们认为符合读者需求的体例版式,做成样章,分发给全国各地的漫画迷们阅读,然后听取他们的反馈意见。优中选优地确定了最终出现在本套书中的体例组合。并且每本书的目录也是反复修改推敲,甚至达到10稿以上,既要考虑内容的丰富性,也要考虑篇幅所限;既要考虑内容的专业性,也要考虑读者的学习难度;既要考虑内容的实用性,也要考虑整套书的系统性。所以不同于市面上的同类书,目录的确定不是只考虑一本书,而是把一套书都纳入到考虑范围内,做到真正的整体均衡。
 1.
 本土创新——国内的读者人群与日韩、欧美等国家的读者群截然不同,许多国内读者都没有经过专业的美术训练和绘画学习,因此绘画功底薄弱甚至是零基础,为此我们在知识点、步骤讲解上特别强调详细,就拿绘画步骤数量来讲,比通常的图书要多出20%以上。
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 双色创新——策划之初我们就决定不惜成本采用双色印刷形式来完成书稿,目的是提高读者的学习效率,使读者能够看到前后绘画的整个过程,快速辨认绘画要点。当然为此笔者要多画50%的图量。
 3.
 内容创新——详细的辅助线、指引线、标注线和标注本身是本书区别于其他同类书的又一大特点,不要小看这些辅助线,经研究它们能大幅提高学习效果30%以上。为此我们又多花费了15%左右的工作时间。
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 体例创新——每章基本都包含“技术专栏、实例展示、特训练习”3个技术模块,通过反复讲述、强调练习的方法,最大程度地加强读者的学习效果。看似简单的3种体例,但这都是在数以千计的读者反馈的基础上总结得来的。
 
 当本套书杀青的时候,我们才发现其所用掉的原稿纸是其他图书的3倍还要多,摞起来足有1米多高。无论绘画、写作的时间,还是花在上面的总工作量,都是其他同类同页数图书的三四倍之多。为了能够出好这本书,我们和多家出版社接触了很多次,最终选择了与中国水利水电出版社合作。他们的包装方案最打动我们的是完全以读者为本,并不仅仅是追求经济效益。在很多书籍装帧的细节上充分考虑了读者的需求,虽然为此要多付出很多的成本。
 
 不仅如此,我们还深入介入到本书的后期出版环节,与出版社的编辑们一起度过了无数个难忘的日夜。在此我们要感谢出版社的编辑、参与测试的粉丝、共同努力的同事,当然最最需要感谢的还是多年来一直默默支持我们的广大读者,是你们让我们有继续前进、继续创新的动力和勇气,是你们在我们最困难的时候给予我们力量,谢谢你们!希望经过
 3 年时间辛苦打造的这套《漫画技法圣经》能够获得大家的认可。
 C.C动漫社
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