新書推薦：
《
干戈之影：商代的战争观念、武装者与武器装备
》
售價：HK$
74.8
《
镶嵌之美：古希腊罗马的马赛克艺术
》
售價：HK$
305.8
《
后希腊化哲学：从斯多亚学派到奥利金的发展研究
》
售價：HK$
76.8
《
别纠结啦：不被情绪牵着走的通透生活指南（“当代一休”小池龙之介治愈新作！附赠精美书签！）
》
售價：HK$
64.9
《
第二人生：找到重新定义人生的智慧
》
售價：HK$
96.8
《
唐朝三百年
》
售價：HK$
107.8
《
反操纵心理学：夺回人生主导权 拒绝被操纵
》
售價：HK$
54.8
《
同工异曲：跨文化阅读的启示（修订版）
》
售價：HK$
43.8
|
| 編輯推薦： |
★汇集40余位古典音乐大师的生平往事，勾勒大师的音乐人生。
★精解中世纪到现代700年间不同乐派的经典曲目，学会感受音乐的魅力。
★一次性梳理36个重要的乐理知识，拿到听懂古典乐的钥匙。
★寻访全球36座著名歌剧院、音乐厅，再现建筑背后沧桑的岁月。
★10大主题，探索古典乐的前世今生；365堂入门课，走进古典乐瑰丽多姿的世界！
|
| 內容簡介： |
赋格、卡农、创意曲……作曲家们玩出了多少种花样？
巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬……谁才是乐迷心中的白月光？
最古老的乐器、最昂贵的乐器、最灵动的乐器是什么？
古典乐的迷人之处，在于无论你怎样疏远它，都会被它在不经意间触动心弦。与其做一个古典乐的门外汉，不如跟着本书的古典乐迷作者们，一起走进古典乐的世界，去感受音乐的无穷魅力。
本书的十个板块，涉及古典乐的历史与发展，用书写者的眼光，解析古典乐的方方面面，引导读者从不同角度去了解古典音乐。其中，乐理知识、大师小传、作品解读、音乐厅历史、各地音乐节等段落，十分精当，是全书的华彩部分。
西方古典音乐历经中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪等不同阶段，不仅产生了一整套严谨的乐曲创作规范，同时涌现出大量的作曲大师，为世界带来巨大的音乐财富。每天5分钟，让我们跟随本书一日一篇的讲解，在古典乐这座富矿中尽情挖宝吧！
|
| 關於作者： |
|
莱斯利·丘（Leslie Chew），录音工程师，生活在加利福尼亚州洛杉矶市，曾获格莱美奖提名。他几乎为现代交响乐团中的每一件乐器都录制过唱片，同时帮助艺术家们制作了各种获奖的专辑、影片、电视节目或（音频类）软件。他还担任StuccoRainbow二重奏组合中的演奏员，在美国各地巡演。
|
| 目錄：
|
板块一：古典音乐的各个时期
2 中世纪音乐：一切都从这里开始
12 中世纪早期：不只是用耳朵听
22 中世纪中期：律动的诗
32 中世纪晚期：当诗歌和音乐相遇
42 文艺复兴：音乐的发展被分为三部分
52 文艺复兴—— 记谱法：他们的记谱法和现在的不太一样
62 文艺复兴—— 乐器：来见见演奏家们
72 文艺复兴的三个时期：舞曲开始流行
82 巴洛克音乐：挂满果实的树
92 巴洛克早期：作曲家说了算
……
板块二：曲式
3 二部曲式：我们知道自己想要什么
13 三部曲式：想要回归，得先离开
23 音乐的内部结构之一：动机：你能不能重复一遍？
33 小步舞曲和三声中部：一、二、三，一、二、三……
43 音乐的内部结构之二：乐句：研究一下音乐的复杂性
53 再现咏叹调：一个炫技的机会
63 音乐的内部结构之三：乐句和分乐句：学一学音乐语言的语法
73 组曲：巴洛克时期的DJ们
83 主题与变奏：旋律的潜力无穷无尽
93 音乐的内部结构之四：乐段：有问就有答
……
板块三：伟大的作曲家
4 路德维希·凡·贝多芬：他头脑中的音乐
14 约翰内斯·勃拉姆斯：瞻前顾后
24 菲利克斯·门德尔松- 巴托尔迪：短暂而辉煌的一生
34 谢尔盖·拉赫玛尼诺夫：内心深处的音乐
44 理查德·瓦格纳：要么爱他，要么恨他
54 阿诺德·勋伯格：兜了一大圈
64 沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特：小童星
74 克劳德·德彪西：打破传统束缚
84 弗里德里克·肖邦：琴键上的浪漫
94 弗朗茨·李斯特：上帝、女人和音乐
……
板块四：璀璨的作品
5 《c小调第五交响曲》：路德维希·凡·贝多芬
15 《小夜曲》：沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特
25 《G弦上的咏叹调》：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫
35 《为弦乐队而作的柔板》：萨穆埃尔·巴伯
45 《四季》：安东尼奥·维瓦尔第
55 《月光》：克劳德·德彪西
65 《c小调第二钢琴协奏曲》：谢尔盖·拉赫玛尼诺夫
75 《蓝色狂想曲》：乔治·格什温
85 《降E大调第二夜曲》：弗里德里克·肖邦
95 《 D大调卡农》：约翰·帕赫贝尔
……
|
| 內容試閱：
|
前言
有人说，古典音乐比摇滚乐对心脏更有好处。到底是随着摇滚乐持续不断的4/4拍节奏血脉偾张更好，还是在同样的节拍下，交响乐队的弦乐组奏出的柔缓旋律更让人陶醉？在这个问题面前，很难说哪个更好，但两者确实有所差别，而答案也富有逻辑，就像永无止境的音乐一样。
几个世纪以来，古典音乐的发展经历了多种形式。从为修道院中传唱的素歌加上平行声部，到文艺复兴时期的舞曲，最后到了辉煌的巴洛克时期，宫廷和音乐厅里知名或不知名的大师们把音符、乐器、人声和节奏融合在一起，从而创造出了无与伦比的听觉艺术。古典音乐从数学、科学及人类的心灵汲取营养，用美妙的声音鼓舞、抚慰着我们，并让我们心怀渴望。
你必须真正聆听音乐，才谈得上欣赏，而写一本关于古典音乐的书也需要策略和方法，那就是要网罗一批学识渊博、对其要写的内容了然于胸而且满怀热情的作者，然后从历史、创作和理论的角度描述古典音乐的奇妙之处。本书还会给读者许多音乐方面的建议并布置“作业”，在欣赏音乐之余，读者能够获得极大的知识储备。
本书分为十大板块，从“乐理”到“歌剧精品”，每个板块的所有文章由相应的课程主理人撰写。全书按照十天一个循环编排，每天涉及一个板块的内容，希望它能打开你的眼界，让那些音符引领你的心灵尽情歌唱。
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 運費計算
| 聯絡我們
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
