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| 編輯推薦： |
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本书通过大量图片及案例来讲解相关理论知识，趣味性强，可以激发学生的学习积极性。另外，本书配套资源比较齐全，包括了电子课件等相关资源，便于教与学。
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| 內容簡介： |
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本书由8章组成，第一章介绍了动画的基本概念；第二章介绍了动画的一些分类；第三章介绍了多种动画风格与流派；第四章详细介绍了动画的创作原理；第五章介绍了如何进行动画制作；第六章介绍了如何进行动画片的鉴赏与批评；第七章介绍了动画产业的发展情况；第八章介绍了如何加强动画创作者的基本修养。本书涵盖了动画制作的工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究及详细阐述，探索了这些工艺与技巧的应用。 本书主要是针对本科及高职高专院校动漫相关专业在校生以及其他相关专业学生编写的教材，也可作为数字娱乐、动漫游戏爱好者的参考书。
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| 關於作者： |
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姚桂萍，山西传媒学院动画系教授，从事动画教学20多年有丰富的动画教学创作经验。在清华出版社出版了《动画概论》、《动画与民间美术》等多部教材、专著。获得2018年山西省模范教师称号。
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| 目錄：
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第一章 动画概述 1
第一节 动画的基本概念
一、动画的定义1
二、视觉暂留原理3
三、动画与动画片3
四、动画片的艺术特征4
第二节?动画的起源与发展
一、动画意识与动画形象14
二、动画思维与动画形成15
第三节 动画技术的发展与成熟
一、早期的动画探索 18
二、捕捉动作的开始23
三、动画技术的初期25
四、动画片的成形29
思考与练习
第二章 动画的分类 33
第一节 按技术形式分类
一、平面动画33
二、立体动画39
三、计算机动画46
四、其他形式48
第二节 按传播形式分类
一、电影传播51
二、电视传播53
三、新媒体传播55
四、其他实用动画56
第三节 按叙事形式分类
一、文学性叙事形式59
二、戏剧性叙事形式60
三、纪实性叙事形式60
四、抽象性叙事形式61
第四节 按艺术性质分类
一、商业动画62
二、实验动画63
思考与练习
第三章 动画的风格与流派 65
第一节 中国动画
一、中国动画发展概况65
二、中国动画学派创作风格72
第二节 美国动画
一、美国动画的发展阶段与迪士尼动画85
二、美国其他动画公司100
三、美国艺术动画概况103
四、美国动画的创作特征104
第三节 日本动画
一、日本动画发展概况113
二、日本动画的创作特征118
三、日本的电视动画122
第四节 其他国家动画发展概况
一、俄罗斯动画122
二、加拿大动画125
三、南斯拉夫动画128
四、捷克动画129
思考与练习
第四章 动画的创作原理 132
第一节 商业动画的创作
一、商业动画中观众的心理需求132
二、商业动画的创作?则134
第二节 实验动画的创作
一、内容上138
二、形式上145
三、风格的形成156
四、技术与艺术158
第三节 动画剧本创作的基本方法
一、动画剧本的选题159
二、动画剧本创作的常用方法161
三、动画剧本创作的结构设计161
第四节 动画影像的叙事形式
一、戏剧化结构的线性叙事164
二、多元化结构的非线性叙事166
思考与练习
第五章 动画制作 169
第一节 动画的制作工具
一、手绘工具169
二、摄影设备174
第二节 动画制作团队的基本职责
一、动画制片人175
二、动画导演175
三、动画编剧176
四、美术指导176
五、动画分镜设计师176
六、造型设计师176
七、背景设计师176
八、原画师176
九、助理动画师177
十、中间设计师177
十一、动检师177
十二、描线、上色及摄影177
十三、总校177
十四、剪辑师177
十五、后期总监178
十六、音响总监178
第三节 二维动画片创作的工艺流程
一、前期策划阶段178
二、中期创作阶段188
三、后期制作阶段192
第四节 计算机动画制作
一、计算机二维动画196
二、合成与特效197
三、动作捕捉198
四、三维动画201
五、无纸动画205
第五节 定格动画制作
思考与练习
第六章 动画片的鉴赏与批评 214
第一节 对动画片的鉴赏
一、动画鉴赏的基本目的与任务214
二、动画鉴赏的意义216
三、鉴赏的本质216
四、对客体的认识和分析216
五、对鉴赏者（观众）的认识与分析221
第二节 对动画作品的批评
一、感受形成的反应223
二、审美创造与审美接受之间的交流223
三、对分歧的表达223
第三节 动画片实例赏析
一、中国?典动画影片《大闹天宫》赏析224
二、美国动画影片《超能陆战队》赏析228
思考与练习
第七章 动画产业 242
第一节 认识动画产业
一、动画产业概述242
二、动画产业的特点243
第二节 动画产业的基本模式
一、动画的原创研发245
二、动画的生产制作245
三、动画的销售发行播出246
四、动画的衍生产品开发246
第三节 世界动画产业的发展概况
一、美国动画产业的发展247
二、日本动画产业的发展249
三、韩国动画产业的发展251
四、中国动画产业的发展252
第四节 新媒体与动画
一、新媒体的概念253
二、新媒体与动画的共性 254
三、新媒体带给动画的变革255
思考与练习
第八章 动画创作者的基本修养 259
第一节 基础专业技能
一、美术造型能力259
二、色彩感觉261
三、设计思维263
四、计算机技术265
第二节 动画创作与制作
一、表演266
二、运动规律267
三、时间节奏269
四、动画艺术特有的制作方式270
第三节 视听语言
一、镜头设计271
二、蒙太奇273
三、场面调度273
四、剪辑274
五、声音设置274
六、影视美学 274
第四节 综合人文修养
一、哲学275
二、文学275
三、音乐276
四、观众心理学276
五、其他能力276
思考与练习
参考文献 278
附录 动?专用术语（中英文对照表） 280
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| 內容試閱：
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本书是动画专业必修的基础课教材，是进行动画学习非常关键的理论基础，是进入动画专业学习的起点。全书共8章，涵盖动画理论研究、发展史研究、方法研究、风格与流派研究、动画欣赏与批评研究等内容。本书全面系统地讲解了动画这门艺术的创作规律，并有效地指导了动画创作实践。本书力求对动画艺术的不同层面与整体构架进行讲解，也比较系统地阐述了动画的属性、形态、起源、发展、工艺系统、制作常识和学习途径等方面的内容。大量举证了相关材料和最新研究成果，详尽描述了动画历史的轮廓，对动画的分类、定性和时代划分均做了正本清源的阐述。全书内容切合实际，资料翔实，同时书中收集了大量的珍贵图片，更提升了本书的参考价值与收藏价值，是一本实用的动画专业教材。本书对引领读者了解动画领域的基本框架系统和重要内容，对培养读者了解影片的正确方法，有效提高鉴赏能力，深入学习专业知识点和基本技能，都起着重要作用；对读者深入理解动画这门艺术也具有重要的意义。
现在的动画创作日新月异，近年来，计算机技术、新媒体的发展为动画带来了前所未有的机遇和条件，使得动画的发展呈现出多样化的趋势，并应用在社会生活的各个领域。如计算机应用程序通过运用动画，使程序界面更加生动，增添了多媒体的感官效果；将动画效果应用于游戏开发、电视制作中，可创作吸引人的特技及广告等。同时随着科学技术的快速发展与受众欣赏水平的进一步提高，如何制作出高质量的适应时代要求的动画是动画设计师必须要深入思考的问题，设计师要从动画艺术的定义及功能方面进行深层次研究。动画设计师只有与时俱进，才能在理论及实践的层面上适应动画发展的需要。
在此，特别感谢北京电影学院动画学院原副院长曹小卉教授对教材的专业指导与审阅。正是在曹小卉教授的理论指导与严格把关下，才形成了本书的编写思路，使得本书得以顺利完成。同时也要感谢董立荣、李小燕、石净波、黎贯宇、张利敏、王森海、王新贵、高鹏诸位老师给予的支持与帮助。对在本书编写过程中参阅的大量动画方面的书籍与文献的作者表示感谢！对中外著名动画公司、动画家表示感谢！
编著者本着认真严谨的态度编写此书，但由于编写水平有限，本书对庞大的世界动画的研究是初步的，未能充分展示动画概论要旨，对动画概论的探索还有待进一步深入，要紧随时代脉搏，不断更新观念。本书还有不足之处，敬请读者批评、指正，也敬请专家不吝赐教，编著者将非常感谢！也感谢您能选用此书，希望本书在带给您一些启示的同时，彼此间可以相互交流。
编著者
2022年2月
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