新書推薦：
《
我们终将老去：认识生命的第二阶段（比利时的“理查德·道金斯”，一位行为生物学家的老年有用论
》
售價：HK$
91.8
《
谁是窃书之人 日本文坛新锐作家深绿野分著 无限流×悬疑×幻想小说
》
售價：HK$
55.8
《
一个经济杀手的自白 第3版
》
售價：HK$
110.9
《
8秒按压告别疼痛
》
售價：HK$
87.4
《
津巴多时间心理学：挣脱束缚、改写命运的6种时间观
》
售價：HK$
77.3
《
大英博物馆东南亚简史
》
售價：HK$
177.0
《
纯粹·我只要少许
》
售價：HK$
80.6
《
投机苦旅：一位投机客的凤凰涅槃
》
售價：HK$
88.5
|
| 編輯推薦： |
《老友记》《欲望都市》《权力的游戏》《宋飞正传》《黑道家族》
大热美剧编剧分享创作经历，揭秘热门美剧背后的创作故 事直击编剧室里创作现场 展望编剧行业的未来
|
| 內容簡介： |
美剧自诞生以来，经过几十年的发展，形成了一套按季播出、制播同步、观众至上、编剧主导的成熟产业体系。本书为著名编剧、制片人克里斯蒂娜?卡拉斯对十三位美国金牌编剧的访谈，包括《老友记》《欲望都市》《权力的游戏》《宋飞正传》《监狱风云》《黑道家族》《法律与秩序》《广告狂人》《火线》《白宫风云》等热门剧集编剧，涵盖了广泛话题，带领读者深入探讨美剧成功的原因，了解由编剧室、编剧、故事编辑、制片人、剧目管理人、创剧人等搭建起的美剧创作及播出模式，为我们提供有益的启发和借鉴。我们将了解：
?这些优秀的美剧是如何创作出来的？
?编剧扮演了怎样的角色，与电影创作中的编剧有什么主要区别？
?整个故事是如何产生的？
?在拍摄现场，编剧发挥了怎样的作用？
?编剧室以及电视编剧行业的组织架构起到了什么样的作用？
|
| 關於作者： |
|
克里斯蒂娜?卡拉斯，电影和电视编剧、制片人，电影系教授，欧洲编剧联合会主席。她的作品包括故事片《母亲》（Mothers，2010）、《欧盟风云》（The Commissioner，1998）、《火线冲突》（I.D.，1994）和《爱情与谎言》（Liebe Lügen，1997）等，目前在哥伦比亚大学艺术学院、巴纳德学院电影系和纽约新媒体研究学院任教。
|
| 目錄：
|
引言
高雅艺术时代
电视史的三幕剧
长篇电影叙事
谈话录
特伦斯?温特
沃伦?莱特
汤姆?丰塔纳
珍妮?比克斯
罗伯特?卡洛克
珍妮特?莱希
埃里克?奥弗迈耶
简?艾斯宾森
戴安娜?索恩
查理?鲁宾
蒂姆?范?帕腾
玛格丽特?奈格尔
苏珊?米勒
回顾
合适的人选
没有人告诉编剧应该做什么
更大的大脑
抢椅子游戏
爱你自己的剧本
一个更适合编剧的地方
数量问题
后起之秀
就像跑马拉松
不成文的规则
分章节的电影
跨越国界
叙事的爆发
永不结束的故事
|
| 內容試閱：
|
译者序
很长时间以来，作为艺术形式，电影都被认为是优于电视剧的存在?D?D如果电视剧也能算得上“艺术形式”的话。电影有引人入胜的故事、丰满的人物、强大的艺术表现力和深刻的主题。走进电影院，在黑暗中度过摆脱一切现实烦扰的两小时，是充满仪式感的精神享受；而电视剧只是日常家庭生活中的背景噪音，甚至没有必要认真观看。但是近年来，变化似乎正在悄然发生。大银幕正在被越来越多的视觉特效大片占领，剧情和人物不再是重要的元素，视觉刺激压倒一切，技术越来越强，故事却越来越弱，续集、翻拍和ＩＰ改编越来越多地取代了原创故事。美国著名导演马丁?斯科塞斯就曾直言不讳地指出，以漫威为代表的现代系列电影不是“真正的电影（ｃｉｎｅｍａ）”，只是“主题乐园”，“这些电影是为了满足特定的需求而制作的……市场调查、观众测试、审查、修改、翻新和再加工，直到它们可以被消费”。斯科塞斯的批评不是个例，《教父》系列的导演弗朗西斯?科波拉和《异形》系列的导演雷德利?斯科特等好莱坞大咖都曾表达过对当今超级英雄电影大行其道的失望。
与此同时，在另一块阵地上，美剧正在以不可阻挡之势迅速崛起，源源不断地贡献出大量不同题材、不同风格的经典之作。厌倦了电脑特效狂轰滥炸的观众，可以选择不出家门，舒舒服服地靠在沙发里，倒一杯喜欢的饮料，看一集《广告狂人》或者《权力的游戏》。电视剧本身的特性决定了它拥有更多的时间和空间，可以讲述更复杂的故事、塑造更立体的人物、营造更丰富多彩的世界，与观众建立更紧密的情感联系。
现在，有趣的故事、有趣的人物已经要到电视剧中去寻找了。从体量和形式上，有人将电视剧与１９世纪的连载小说相比较?D?D狄更斯就是他自己的剧目管理人，每周更新一章，剧情随着连载不断演变。我们也开始看到，越来越多的大牌电影导演和演员选择进军电视圈：斯皮尔伯格拍了《太平洋战争》，斯科塞斯拍了《大西洋帝国》；奥斯卡影帝凯文?斯派西主演了《纸牌屋》，马修?麦康纳主演了《真探》；《大小谎言》更是有瑞茜?威瑟斯彭、妮可?基德曼和梅丽尔?斯特里普三位奥斯卡影后加盟。美剧的黄金时代正在拉开大幕。
要探究美剧成功的原因，首先必须了解其制作和播出模式。美剧自诞生以来，经过几十年的发展，形成了一套按季播出、制播同步、观众至上、编剧主导的成熟的产业体系。为了了解这样一套体系是如何运作的，让我们从认识美剧制作中的一系列基本概念开始。
公共台／有线台：公共台也称广播电视网。通常所说的美国五大公共台是指ＣＢＳ、ＮＢＣ、ＡＢＣ、ＦＯＸ和ＣＷ，能够覆盖全美９０％以上的地区。有线台是指ＨＢＯ、ｓｈｏｗｔｉｍｅ、ｓｔａｒｚ、Ｃｉｎｅｍａｘ等收费频道，用户根据自己的选择付费订阅。公共台的主要收入来源是广告，一小时的剧集要分成四幕或六幕，就是为了插播广告。有线台的主要收入来源是订阅费，因此有线台剧集是没有广告的。公共台的收视人群广泛，因此它们的节目必须是全年龄向的，对色情、暴力、粗口等元素有相当严格的管制。有线台可以限制儿童观看，管制相对宽松，往往会制作出尺度更大、风格更黑暗的剧集，也有机会挖掘更深刻的主题。此外，随着流媒体平台的强势崛起，又有ＮｅｔＦｌｉｘ、Ｈｕｌｕ、迪士尼、亚马逊和苹果等新玩家加入战局。
试播集（Ｐｉｌｏｔ）：一个项目发展为正式剧集之前所开发的样品集。电视台会根据试播集的收视率来决定是否订购整季。
编剧室（Ｔｈｅ Ｗｒｉｔｅｒ’ｓ Ｒｏｏｍ）：与国产剧一两位编剧负责写完所有剧本的模式不同，美剧是由编剧团队集体创作的，编剧室就是团队工作的地方。通常是一间大屋子，中间放一张大桌子，围着一圈椅子，方便大家讨论剧情。编剧室人员的规模从四五个人到一二十人不等，包括从新手编剧到资深编剧的多元化的梯队，大家通过分工协作创作出完整的剧本。
独立编剧（Ｆｒｅｅｌａｎｃｅ Ｗｒｉｔｅｒ）：只负责创作某一集剧本，不是剧组职员，不参加编剧室工作。
剧组编剧（Ｓｔａｆｆ Ｗｒｉｔｅｒ）：有时候也称“初级编剧”，是编剧组的起步职位，通常由新手担任。
故事编辑（Ｓｔｏｒｙ Ｅｄｉｔｏｒ）：比剧组编剧高一级，负责创作分集剧本和改写其他人的剧本。
制片人（Ｐｒｏｄｕｃｅｒ）：通常是获得制片人头衔的资深编剧，并不参与实际制作。制片人与其他编剧共同开发剧集，并监督剧集的创作和制作；与剧目管理人一起，对每一集的质量负责。
制片经理（Ｌｉｎｅ Ｐｒｏｄｕｃｅｒ）：处理设备、日程、预算和人事等，事无巨细地负责管理监督制作中的一切事宜，并确保项目不超支。通常在这个职位上的并非创作人员。该职位的工作重在项目管理。
执行制片人（Ｅｘｅｃｕｔｉｖｅ Ｐｒｏｄｕｃｅｒ）：剧组职位的编剧
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 運費計算
| 聯絡我們
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
